花卉工笔画怎么配色？
1淡墨勾花头，中墨勾反叶，枝梗，萼片。浓墨勾正叶。中墨略侧锋勾勒老杆。
2，正叶平涂草绿。反叶，嫩叶芽孢，花茎平涂汁绿。老杆平涂淡赭石。花房平涂汁绿。花头平涂淡白色。
3，花头用淡曙红统染，主要集中在表现花瓣大的明暗及掩映关系上正面花瓣统染4遍左右，反面花瓣可减少1-2次。反叶，萼片，花茎暗部用淡墨绿色（草绿+少许墨）分染，嫩叶及萼片边缘用淡胭脂整体往根部倒染。正叶用花青统染3次左右。老干暗面用淡墨分染。
4，老干用中墨皴擦并分染后罩赭石，中墨复勒淡墨点苔。正叶用墨花青分染叶脉，并提染叶子的局部掩映关系。染完了整体罩染一层草绿色，中墨局部复勒模糊的线条。淡墨青色勾勒细叶脉。反叶，萼片，花茎用淡四绿从亮部往暗部分染后淡胭脂水复勒。梗背面平涂三绿后草绿复勒，局部提染胭脂色，随后再用淡胭脂复勒一次，最后用淡胭脂勾勒细叶脉。
花头用曙红分染局部结构，最深处可用曙红略加胭脂提染暗处，这样的颜色比纯粹用浓曙红提染会沉稳一些，最后根据需要局部的亮面可提染***。花蕊用浓粉黄立粉点蕊淡朱膘勾蕊线，***勒花丝。托叶，嫩叶用胭脂从叶尖往根部分染，淡胭脂复勒。
大墨蒲公英，少儿素质美育20年领导者
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中考花卉绘画作品如何掌握技巧？
所画内容必须分清主次，有虚有实，有疏有密、有阴阳向背。
构图不宜顶天立地，太满或散碎，给人繁闷窒息之感，不符合大众审美习惯。
按照一般的构图程式，画花卉宜左一右二，或上奇下偶，给人自然、稳重之感，布置得法，则密的地方不嫌满，疏的地方不嫌稀。
春暖花开的季节，如何拍出高质量的花卉摄影作品？
我是个普通摄爱好者，如何拍出高质量的花卉摄影作品，这个问题个人觉得最关键有三个因素，即正确的测光对焦与合理的布局及镜头选择。一是镜头选择是基础，本人一般用微距镜头，大光圈把背景虚化；二是测光对焦是保障，一般***用单点对焦，对焦点根据需要选择；最后是合理构图，***用三分、对角、黄金分割点、居中等法均可，怎么美怎么来。
感谢邀请！春暖花开的季节，人的心情特别放松，在姹紫嫣红的花海里，用心爱的相机记录下这一年春天的绚烂瞬间，为自己的生活增添几分惬意。
那么，在春天如何才能拍出高质量的花卉作品呢？个人有以下几点建议分享给朋友们：
因为天气好，阳光比较好，空气比较通透，花卉的颜色饱和度很高，相机拍摄出来的花卉照片，质量就比较高，色彩也比较漂亮。
建议二：善用蓝天做背景主体突出
天气晴朗，我们可以将相机位置放低，利用干净的天空作为花卉的背景，拍出来的照片主体突出，简洁大方，视觉效果好。
建议三：适当运用大光圈虚化背景
大家都知道，光圈越大，景深越浅，这样可以虚化花卉的背景，尤其是背景比较复杂的情况下，比如我们在拍摄玉兰花的时候，没有叶子，只有树枝，如果不虚化背景，拍出来会影响画面主体的呈现。
建议四：利用大光比拍出深色或者黑色背景
拍摄是焦点落在光照的花卉上，由于花卉比较亮，选择背景较暗的角度，拍摄出深色或黑色背景，让花卉的质感更强。
建议五：选最佳拍摄角度，拍出花卉立体感
拍摄时有顺光、侧光、逆光，根据光照条件，选择最佳拍摄角度，呈现出立体感较强的花卉作品。
建议六：根据花卉颜色增减曝光补偿
一般情况下，拍摄白色、***、粉色花时要适当增加曝光补偿。拍摄紫色、深红色的花卉时，适当降低曝光补偿，否则缺乏层次感。
要拍摄出漂亮的春季花卉，需要根据拍摄内容，善用光影，巧妙构图，主体突出，强弱得当。
“脑摄狼图事界”是一名摄影爱好者，喜欢与大家一起聊摄影，敬请关注。
这个问题我说说自己的看法吧。
其实拍花是个大课题，并不是简单的一个微距的大花或者一片花海那么简单，而我觉得花是一种生命状态，不是简单的拍到觉得好看就行。所以拍出高质量的花卉需要做大量准备工作。
首先，在准备拍花之前要了解花的特征，比如梅花、腊梅的冷傲，并且特别小等，这样便于你思考针对你拍的花构思要表达什么特质，也便于选择镜头
其次，尽可能拍出花的意境，而不是拍清楚或者所谓构图好看。比如梅花如果在有雪的时候拍是不是特别符合梅的傲骨，牡丹如果有个美女是否更显得国色天香。
第三，要充分利用好光线，这样更利于表达花的美，特别是侧逆光或者逆光下的花，晶莹剔透，给人更丰富的想象空间。
第四，最好有可对比的周边，比如万绿丛中一点红。
笔者能想到的还很多，比如镜头选择，微距如何拍，不过我觉得这是基本功，而我上面的几点是大家容易忽略的。
希望这样回答能帮助大家。谢谢！欢迎大家在评论中分享自己的观点。
花卉是春天最重要的创作主题，每当春暖花开，都有一大批摄影爱好者拿着长枪短炮对准各种花拍摄。器材我就不多说了，有啥用啥，总不能为了拍花专门弄一只微距镜头吧～
如何拍？
NO1.最简单，最直接，拍特写。
使用较长焦距，使用最大（或者小一级）光圈，使用最近距离对焦，展现花朵全貌，背景就靠现场条件以及拍摄时间，一般早晚光线比较柔和，虚化掉的背景非常漂亮，有光斑更好，实在不行就用黑布当背景。
NO2.“到此一游”法
小光圈，广角端，拍摄近处花远处景，形成一幅美丽的田园风光。
NO3.构图法
根据现场环境以及花的特点拍摄，比如可以结合花枝、形状来拍摄。主体通常放在九宫格处。
NO4.裁剪法
如果镜头或者位置所限，无法拍到花的特写，不妨使用高像素拍摄，后期裁切。比如上图，为了突出一族花可以剪裁成下图。
NO5.使用多种艺术手段完成拍摄
可以借鉴绘画的手法，比如虚实结合、比如朦胧感、比如通感法等，总之能增加花的灵气就好。
NO6.使用多种拍摄技法拍摄。
比如多重曝光，可以虚实结合，比如镜头移动，可以拉出晕影。
NO7.使用特殊道具拍摄，最简单的，喷壶或者有水珠的玻璃片等。
春天是个美好的季节，出游踏青，拍照***风，好不热闹。花卉春季是摄影爱好者们最容易接触也最常拍摄的题材。以前写过花卉摄影方面的文章，这里再进行补充升级，从器材、时间、构图、光线、色彩五个方面做一个综合性的回答，希望有所帮助。
一、器材
在摄影圈有这样一句话，“三流的摄影师靠器材、二流的摄影师靠技术、一流的摄影师靠想法”。但是“工欲善其事，必先利其器”，在相同的条件下，选择适合的器材能够为拍出更好的作品增加更多可能。当然了，具体还是要根据每个人自身情况来选择器材。
1、相机
也许你会说，只要技术好，即使是手机一样可以拍出漂亮的花卉照片。但是如果拥有数码相机甚至全画幅单反可以让你有更佳的控制、拍摄以及后期等出片条件。
2、镜头
长焦镜头：像是70-200mm, 100-400mm等等的镜头，可用来排除杂乱的背景，突出花卉，便于构图；
微距镜头：拍摄花卉特写时经常使用，微距能够增强花朵的立体感，微距特写能够使作品跳脱环境的束缚。如果在拍摄中发现花朵只有中间部分清楚，可以适当收小光圈。
近摄环或近摄筒：若果你没有微距镜头或长焦，也可以购买近摄环或近摄筒，然后套在普通镜头上便可以实现焦距镜头的效果。
3、其他配件
拍摄微距时，其实有时候三脚架是比较适合创作的，也能够减轻拍摄时的负重。有时候碰到光线环境不理想或者自己想创造特别的光线造型，闪光灯或者反光板就能够发挥它的绝妙作用了。另外，利用CPL偏光镜可去除花瓣或叶子的反光，提升对比和饱和度。
二、时间
花卉拍摄的时间选择要考虑花的种类、光线、天气等。不同的花在同一天中有不同的开放状态。有些花在太阳直射时会萎蔫，而清晨或傍晚光线可能会更好。所以，花卉拍摄的时间选择比较重要。
1、清晨和黄昏
在有阳光的天气里，清晨和黄昏时的太阳照射角度比较低，我们很容易通过转换拍摄角度创造出例如侧光、逆光等有利于拍摄的光
有些花在光线直射时会形成教强烈的反光，有些花在充足的直射光下不会那么鲜艳。多云的阴天，光线比较柔和，亮部阴影反差较小，也是比较适合花卉摄影的。
3、小雨或雨后
小雨淅淅沥沥，在大光圈下能够营造出特别的效果，但是要注意保护好相机，以免淋水。雨后不久，花朵上带着水珠，水珠中还可以看到背景的倒影，很容易拍出好作品。
三、构图
花卉摄影是最讲究构图的一类摄影。摄影构图大多相通，一般的拍摄都遵循比如黄金分割法则，把整个画面按井字分割，将兴趣点放到一个交叉点上。但由于不同的需要，甚至是每个人不同的审美，都会使每个人在构图上有不同的偏好。
1、九宫格构图
九宫格是构图中的经典方法，在花卉拍摄中同样适用。这种方法比较适合拍摄主体数量少，背景较纯净。
2、中心构图
我们在拍人像时常说不要把人放在画面正中心，但是在花卉拍摄中却不能循规蹈矩。对于单朵花或者有对称关系的几朵花，中心构图是比较好的方法。
3、对角线构图
对角线构图比较适用于拍摄线条造型的事物，当我们碰到枝干上的花朵时可以选择这种方法。
4、曲线构图
有些时候拍摄大场景的花海时，可以根据现场环境来选择构图方法。例如，有些公园在种植花卉时选择流线造型，这时候我们就可以选择曲线构图。
四、光线
摄影用光中，通常分为顺光、逆光、侧光、漫射光等。不同用光方法都有其相应的使用场景和表现效果。
1、顺光
在拍摄花海等大环境时，我们一般都会***用顺光或在反差较小的环境中拍摄，这种光线下比较适合表现色彩，在测光时也较容易达到准确的曝光。
2、侧光
侧光有比较强的造型能力，它能使花朵产生明显的明暗对比。光线由侧面照向被摄体，在另一侧产生具有明显方向性的投影，很适合表现花朵的肌理、立体感。
3、逆光
逆光可以勾勒出花卉优美的线条，还可以使被摄花卉的主体与深暗的背景拉开距离，增加画面纵深感，突出主体，在暗背景的衬托下，花叶的轮廓得到很好地呈现。
4、漫射光
漫射光的运用比较灵活，不受光源的方向性局限，受光面均匀，影调柔和，反差适中。如果选择雨后的散光拍摄会使花卉显得楚清新，光彩诱人。
五、色彩
花卉的色彩比较多，在色彩的运用上，应该要能让主体突出，并且使背景起到衬托的作用。例如使用红（黄）作为主基调，绿色作为陪衬。
白色和***花卉：相机测光后可能会出现曝光不足的情况，记住"白加黑减"的曝光法则。比如，拍摄白色花卉为主的画面时，相机会误以为画面太亮了，会自动调暗曝光值，拍出来的花卉会曝光不足，这时需要曝光补偿增加曝光值。
红色或其它颜色深的花卉：相机测光后可能会出现过曝的现象。过分曝光会使花卉损失细节，过分提高饱和度也会使画面失真。因此，可以适当手动减少曝光值，后期适当减弱饱和度。
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